Kirsten Hutsch
Kirsten Hutsch (1974 Eijsden, NL) is beeldend kunstenaar wiens werk zich beweegt op het snijvlak van schilderkunst, installatie en perceptie. Vanuit onderzoek naar waarneming, reproductie en de relatie tussen zichtbare en onzichtbare werkelijkheden ontwikkelt zij installaties en schilderkunstige interventies die de manier waarop we kijken bevragen.
Na een BA in Sculpture aan Maastricht Academy of Fine Arts and Design was Hutsch resident op Rijksakademie van Beeldende Kunsten, Amsterdam van 1997-1998. Haar werk werd internationaal gepresenteerd in solo- en groepstentoonstellingen, onder meer bij Artnueve (Murcia), NL=US Art (Rotterdam), L21 Gallery (Palma de Mallorca), Forum für Künste (Hannover), Livingstone Projects (Berlijn) en Lille Grand Palais (Frankrijk). Daarnaast nam zij deel aan internationale kunstbeurzen zoals Art Brussels, Art Rotterdam, Estampa Madrid, SWAB Barcelona en VOLTA New York.
In 2023 verbleef Hutsch als artist-in-residence in Berlijn met ondersteuning van het Mondriaan Fonds, waar tevens onderzoek werd verricht in het Bertolt Brecht Archief. Sindsdien wordt de artistieke praktijk ondersteund door een vierjarige Werkbijdrage Kunstenaar van het Mondriaan Fonds (2023–2026).
Naast de eigen praktijk is Hutsch actief als gastdocent, coach en spreker, onder meer aan de Maastricht Academy of Fine Arts and Design en de Radboud Universiteit. Het werk is opgenomen in internationale collecties en wordt regelmatig begeleid door publicaties en theoretische essays over waarneming, tijd en beeld.
Artist Statement
In mijn werk onderzoek ik de verschuivende grens tussen werkelijkheid en voorstelling. Via schilderkunst, beeldhouwkunst en installaties onderzoek ik hoe perceptie onze beleving van de wereld beïnvloedt – hoe de werkelijkheid en het beeld voortdurend in elkaar overvloeien.
Mijn praktijk ontvouwt zich als een onderzoek naar de materiële en conceptuele omstandigheden die bepalen wat er gezien wordt, waarbij ik me afvraag waar een object ophoudt en de weergave ervan begint. De werken die hieruit voortkomen bevinden zich in een ambigue zone waar materialiteit en illusie met elkaar verweven zijn – en nodigen de toeschouwer uit om de stabiliteit van wat hij waarneemt in twijfel te trekken.
Aan deze verkenning ligt een blijvende interesse ten grondslag in de ontologie van het kunstwerk zelf: zijn dubbele aard als zowel object als beeld, als fysieke werkelijkheid en mentale constructie. Door de drempels bloot te leggen waar de weergave terugvalt in materie, reflecteer ik op waarneming als een scheppende handeling – een handeling die voortdurend bijdraagt aan het vormgeven van de werkelijkheid die zij waarneemt.
Na een BA in Sculpture aan Maastricht Academy of Fine Arts and Design was Hutsch resident op Rijksakademie van Beeldende Kunsten, Amsterdam van 1997-1998. Haar werk werd internationaal gepresenteerd in solo- en groepstentoonstellingen, onder meer bij Artnueve (Murcia), NL=US Art (Rotterdam), L21 Gallery (Palma de Mallorca), Forum für Künste (Hannover), Livingstone Projects (Berlijn) en Lille Grand Palais (Frankrijk). Daarnaast nam zij deel aan internationale kunstbeurzen zoals Art Brussels, Art Rotterdam, Estampa Madrid, SWAB Barcelona en VOLTA New York.
In 2023 verbleef Hutsch als artist-in-residence in Berlijn met ondersteuning van het Mondriaan Fonds, waar tevens onderzoek werd verricht in het Bertolt Brecht Archief. Sindsdien wordt de artistieke praktijk ondersteund door een vierjarige Werkbijdrage Kunstenaar van het Mondriaan Fonds (2023–2026).
Naast de eigen praktijk is Hutsch actief als gastdocent, coach en spreker, onder meer aan de Maastricht Academy of Fine Arts and Design en de Radboud Universiteit. Het werk is opgenomen in internationale collecties en wordt regelmatig begeleid door publicaties en theoretische essays over waarneming, tijd en beeld.
Artist Statement
In mijn werk onderzoek ik de verschuivende grens tussen werkelijkheid en voorstelling. Via schilderkunst, beeldhouwkunst en installaties onderzoek ik hoe perceptie onze beleving van de wereld beïnvloedt – hoe de werkelijkheid en het beeld voortdurend in elkaar overvloeien.
Mijn praktijk ontvouwt zich als een onderzoek naar de materiële en conceptuele omstandigheden die bepalen wat er gezien wordt, waarbij ik me afvraag waar een object ophoudt en de weergave ervan begint. De werken die hieruit voortkomen bevinden zich in een ambigue zone waar materialiteit en illusie met elkaar verweven zijn – en nodigen de toeschouwer uit om de stabiliteit van wat hij waarneemt in twijfel te trekken.
Aan deze verkenning ligt een blijvende interesse ten grondslag in de ontologie van het kunstwerk zelf: zijn dubbele aard als zowel object als beeld, als fysieke werkelijkheid en mentale constructie. Door de drempels bloot te leggen waar de weergave terugvalt in materie, reflecteer ik op waarneming als een scheppende handeling – een handeling die voortdurend bijdraagt aan het vormgeven van de werkelijkheid die zij waarneemt.
website: https://www.kirstenhutsch.com/
